Russian
English
Arabic
Chinese (Simplified)
Chinese (Traditional)
French
German
Italian
Japanese
Kazakh
Portuguese
Spanish
Turkish
  1. Пресс-центр
  2. Новости
  3. Новости
  4. Приоритет 2030
  5. «Лики Олонхо 2.0»: О чём шепчут древние, когда рядом экраны - отзыв о спектакле

«Лики Олонхо 2.0»: О чём шепчут древние, когда рядом экраны - отзыв о спектакле

kg9qfbrmoj2ovh4jb3snwct0wqwdc99j.JPG
18 мая 2026 Просмотров: 244

Обратная связь от зрителей — это неотъемлемая часть любого творческого процесса и ценнейший источник вдохновения для всей кафедры театрального искусства АГУИККИ и всего нашего университета. Мы всегда с большой радостью и вниманием читаем каждое мнение о наших постановках, ведь именно они помогают нам развиваться и лучше понимать, как наши идеи находят отклик в сердцах публики.

С особым трепетом, зрителю был представлен медиаспектакль с дополненной реальностью «Лики Олонхо 2.0». Эта уникальная постановка, где древние эпические сказания Олонхо встречаются с языком современных технологий. Спектакль был создан руками наших талантливых педагогов Марии Марковой, Александры Мучиной и  студентов кафедры. Постановка стала настоящим событием в культурной жизни вуза. И вот теперь к нам пришел по-настоящему глубокий, искренний и очень личный отзыв, который точно передает атмосферу и глубину нашей работы.

С радостью делимся с вами размышлениями журналиста и студента 5 курса СВФУ Эльдара Садовникова, который сумел не только подробно описать свои впечатления, но и уловить саму суть того диалога между прошлым и настоящим, который  стремились создать на сцене. Приглашаем к прочтению!

«Лики Олонхо 2.0»: О чём шепчут древние, когда рядом экраны

Я возвращался домой после спектакля и всё никак не мог выключить в голове эту картинку: тишина в зале, на сцене - девушка-богатырь, а вокруг неё оживает Вселенная Олонхо. Как такое возможно? Оказывается, очень просто. Нужно только перестать делить искусство на «наше» и «современное».

Спектакль «Лики Олонхо 2.0» (именно так, с цифрой в конце) - это даже не постановка в привычном смысле. Это нежный и в то же время мощный разговор сразу на двух языках: языке предков и языке пикселей. И удивительно, они прекрасно понимают друг друга.

Актеры, которые учатся

Отдельного и самого тёплого разговора заслуживают ребята на сцене. Это студенты - вчерашние школьники, сегодняшние «богатыри». И в этом есть своя удивительная прелесть.

Ты смотришь и понимаешь: они не «изображают» древних воинов - они вместе со зрителем проживают эту историю здесь и сейчас.

Особое удовольствие - наблюдать за героинями. В спектакле три центральных женских образа из разных ветвей эпоса, и каждая — воительница.

Студентки, играющие эти роли, кажется, нашли ту самую грань, где вера в своих персонажей сильнее любых спецэффектов. Ты смотришь на хрупкую девушку, а видишь за ней мощь вековых лесов и холод северного неба.

Парень сбоку, который держал в руках всё небо

Но самое большое моё «вау» случилось даже не на сцене. А сбоку. Там, почти в тени зала, сидел парень.

Я заметил его случайно, когда вместо того, чтобы смотреть в центр сцены, скосил глаза влево. И залип. Потому что живая музыка в этом спектакле — не фонограмма, записанная в студии. Это его пальцы, его дыхание, его «сейчас».

Это было замечательно именно своей живостью. Никакой «дорожки», которую подложили под плейбек. Звук дышал, спотыкался, ускорялся, замирал — вместе с актёрами. И в какой-то момент я поймал себя на том, что слушаю не просто музыку. Я слушаю, как эпос разговаривает с XXI веком голосом этого парня. И они находят общий язык.

Когда всё собирается в один узел

И вот это сочетание — студенты, которые не боятся быть неидеальными, но искренними, и живой звук, рождающийся прямо здесь — создаёт невероятное чувство присутствия. Ты не смотришь кино на экране и не слушаешь концерт. Ты попал внутрь чего-то живого, текучего, настоящего.

А еще я влюбился в работу художников. Изображения на сцене (работа Туйаары Шапошниковой и её коллег) — это отдельный персонаж спектакля. Они не служат фоном. Они живут, дышат, перетекают из одного состояния в другое.

Пожалуй, самое тёплое моё впечатление — это чувство, что в спектакле нет случайных людей. Дизайнеры, режиссёры, актёры, студенты-художники — все работают как один большой организм. Когда видишь, как молодые ребята с таким уважением и одновременно смелостью обращаются с наследием, на душе становится тепло.

Послевкусие

Потом, после спектакля, я думал: может быть, древние истории и не нужно делать идеальными и приглаженными. Может, им идёт вот это — лёгкая неровность студенческого жеста, неожиданная нота живого инструмента, риск и импровизация. И парень сбоку, который, кажется, держит в руках всё небо.

Выходишь из зала слегка ошарашенным, но с улыбкой. И почему-то хочется не говорить громких слов про возрождение культуры, а просто подойти к кому-то из этих ребят и тихо сказать: «Спасибо. У вас получилось».

Эльдар Садовников, журналист, студент 5 курса СВФУ