Хоту илин: Взгляд организаторов на прошедший кинофестиваль
Неделю спустя: итоги «Хоту Илин», первого Международного фестиваля студенческих и дебютных короткометражных фильмов. Фестиваль был проведен в рамках программы «Приоритет -2030».
Нам потребовалась неделя, чтобы отрефлексировать, что мы сделали. Самоанализ требует времени и, скорее всего, какие-то мысли и идеи еще будут появляться гораздо позже, но на сегодняшний день мы определенно можем сказать: «Друзья, мы это сделали!»
Сделали международный кинофестиваль все вместе
Как люди, которые уже имеют опыт работы на крупных международных мероприятиях, мы (то есть инициаторы всего этого дела, «киношники» АГУИККИ:) знаем, как это делается – какие продолжительные сроки, какие огромные команды профессионалов отвечают за отдельные направления работы, какой масштабный отбор коллективов со всей республики. АГУИККИ сделал фестиваль сам, своими силами, за очень непродолжительное время.
Хочется объявить благодарность и пожать руку буквально каждому. Каждому работнику и преподавателю, участвовавшему в подготовке, поддержавшему фестиваль. И, конечно, нашим студентам – киношникам, художникам, дизайнерам, фольклористам, хореографам, информатикам, менеджерам – вы все проявили себя настоящими профессионалами, гордимся вами! Несмотря на стрессовые моменты и форс мажоры (а они были, как и на любом крупном мероприятии), коллеги и студенты работали спокойно, ответственно, четко и эффективно. Это невероятно ценно!
Как это было?
Всего на участие в фестивале претендовало 120 фильмов из 5 стран и 15 регионов России (это много, а для первого фестиваля – очень много!), отборочной комиссии пришлось очень непросто при формировании финального шорт-листа. Уровень представленных работ оказался высоким, жанрово и тематически фильмы были очень разнообразные – социальные драмы и хорроры, триллеры и легкие комедии, фантастика и сюрреалистические мультфильмы.
Но такое разнообразие позволило составить яркую программу – территориально широкий срез современного молодого кино: от экспериментальных студенческих работ до искренних любительских дебютов. В итоговый шорт-лист вошли 27 картин конкурсной программы: 18 игровых фильмов из Армении, Казахстана, Таджикистана и России (Якутия, Москва, Санкт-Петербург, Чукотка, Омск, Южно-Сахалинск, Рязанская область) и 9 анимационных картин из Бишкека, Якутска, Москвы и Санкт-Петербурга.
Оценивали работы звездные эксперты. Жюри фестиваля возглавил Эдуард Новиков, режиссер, председатель регионального отделения Союза кинематографистов, обладатель Гран-при 40-го ММКФ («Царь-птица», 2018) и спец приза Международной федерации киноклубов 48-го ММКФ («На краю света», 2026).
Также в состав жюри короткометражных фильмов вошли:
Айзада Амангельды (Кыргызстан) – кинодраматург и режиссёр, выпускница ВГИКа (мастерская легендарного Юрия Арабова), топовый сценарист главного канала страны — УТРК, первая женщина-сценарист, получившая приз за лучший сценарий на Бишкекском международном кинофестивале («ОТ / Burning», 2025).
Ануар Кенжибаев (Казахстан) — продюсер и куратор из Алматы. Директор и основатель Baiqonyr Film Festival, одного из крупных фестивалей, объединяющих молодых кинематографистов со всей Евразии. В рамках фестиваля проходит Всемирный форум критиков и киноведов. Кроме того, Ануар является основателем фестивалей анимации и сериалов и создателем IT-платформу для кинопроизводства Toqsan.
Елена Русинова (Россия) — доктор искусствоведения, профессор, заведующая кафедрой звукорежиссуры ВГИКа, автор работ по современной звукорежиссуре в кино, участник международных образовательных проектов. Елена входит в Гильдию звукорежиссёров Союза кинематографистов РФ, Академию Российского телевидения и Академию «НИКА». А ещё — в редакционный совет международного сборника CILECT, посвященного эстетике звука в кино.
На фестивале «Хоту Илин» Елена представила специальную программу фильмов ВГИК им. С.А. Герасимова.
Анастасия Акопян (Россия) — продюсер успешных российских кино- и телепроектов. За её плечами более 30 полнометражных и 20 короткометражных фильмов. Среди ее работ — сериал «Плевако», фильм «Летучий корабль», драма «Привычка расставаться» и многие другие. Анастасия является основателем компании «Фильмы без границ», исполнительным директором киностудии «РОК» Алексея Учителя. Параллельно она преподаёт продюсирование в Академии Wordshop и ВГИКе.
Фильмом Открытия на фестивале «Хоту Илин» стал один из последних проектов Анастасии – фильм «День рождения Сидни Люмета» (реж. Р. Гейдаров).
В жюри анимационных фильмов вошли авторы – звезды нашей анимации:
Данил Поскачин – руководитель анимационной студии D.E.K.A Animation, преподаватель 2D покадровой анимации Колледжа креативных индустрий «Айар Уустар».
Александр Моруо – основатель анимационной студии TUNDRA, режиссер известной трилогии о зимней культуре Саха, лауреат международных кинофестивалей.
Виталий Макаров – доцент кафедры дизайна и ДПИ АГУИККИ, отличник образования РС(Я), участник международных, всероссийских, республиканских выставок, акций, биеннале.
В результате заседаний и действительно жарких дискуссий жюри были объявлены победители первого Международного фестиваля студенческих и дебютных короткометражных фильмов «Хоту Илин»:
СПЕЦПРИЗ – «За операторскую работу»
«Любови больше нет» (реж. Аполлинария Лиманская)
Оператор – Виктория Попова
ГИТР, Москва, Россия.
СПЕЦПРИЗ – «За социальную значимость»
«Сиккиэр тыал» / «Молчание»
Аэлита Сергеева, АГУИККИ, Якутск, Россия.
СПЕЦПРИЗ – «За смелость правдивого рассказа»
«Момент перед счастьем»
Анита Керемясова, Якутск, Россия.
ЛУЧШИЙ СЦЕНАРИЙ
«Гелиос»
Батырхан Жусипов – режиссер, сценарист, Казахский национальный университет искусств, Астана, Казахстан
ЛУЧШАЯ РЕЖИССЕРСКАЯ РАБОТА
«Люби меня!»
Элдор Кудратиллаев, Ташкент, Узбекистан.
ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ
«Маруся»
Анна Волкова, СПбГИКиТ, Санкт-Петербург, Россия.
ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ
«Сүппүт суруктар»
Александр Иннокентьев, Якутск, Россия.
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРИЗ «Лучшее визуальное решение»:
«Вглядываясь в пустоту»
Егор Балалин, СПбГИкиТ, Россия.
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРИЗ «Лучшее мастерство анимации»:
«Пианино на утесе»
Валерия Соболевски, ВГИК, Москва, Россия.
И хотя главные призы уехали из Якутска в другие города и страны, сам факт того, что наша молодая якутская киношкола выступала на равных с ведущими школами России (ВГИК, СПбГИКиТ), Армении, Казахстана, Кыргызстана, Таджикистана и даже удостоилась специальных призов, дорогого стоит. Ребята поняли, что надо работать, совершенствоваться, увидели, какое кино создают их ровесники в стране и мире, осознали свои возможности, сильные и слабые места, свое место на мировой кинокарте, открыли пути для дальнейшего саморазвития.
Например, стало очень интересным событием просьба члена жюри, известного продюсера Анастасии Акопян передать ее контакты авторам фильмов «Швейцар» (Л. Казарян, Армения) и «Люби меня!» (Э. Кудратиллаев, Узбекистан) для возможного сотрудничества. Для участников фестиваля это предложение стало показательным примером того, какие практические результаты имеют фестивали – ведь даже если фильм не отмечен призами, само его участие может привести к значительному эффекту, а для молодых авторов такой жест со стороны эксперта, пожалуй, самый ценный приз.
Помимо конкурсных показов в программу вошли специальные показы:
- программа фильмов ВГИКа;
- фильм Открытия «День рождения Сидни Люмета» (Р. Гейдаров, 2025) – картина, получившая главный приз 33-го фестиваля российского кино «Окно в Европу», премии Гильдии киноведов и кинокритиков России (2025), стала «Открытием года» на Национальной кинопремии «Ника» (2026);
- анимационная программа накануне Дня защиты детей – мультфильмы студии TUNDRA;
- программа кино Кыргызстана – «Седьмой месяц» (А. Амангельды, 2025), «От» (Р. Эшимов, 2025). Последняя работа – та самая, за которую Айзада получила титул первой женщины – лучшего сценариста на главной кинопремии Кыргызстана.
Как известно, театр начинается с вешалки. В ситуации экранной культуры, любое значимое событие, начинается с визуала в сети. Многие отметили, что визуальный облик события (фирменный стиль, логотипы, афиши, заставки) воспринимался как необычный, свежий, молодежный. И нам хочется поделиться мыслями о выборе именно такого решения.
Анвар Соловьев, дизайнер
«В разработке айдентики кинофестиваля «Хоту Илин» я сделал попытку показать, что этот фест не просто точка на карте, а живое место встречи Востока и Севера. Название переводится с якутского как «Север-Восток», и для меня как дизайнера это стало главным визуальным ориентиром. Это место, где объединяются молодые голоса и авторы, которые снимают свои истории буквально на краю земли. Основную графику я построил на трех ключевых образах. Во-первых, это география и локация Хоту, выраженная через символ четырех сторон света и Полярную звезду как внутренний компас. Во-вторых, это символ солнца и восхода над горизонтом, знаменующий собой восток и новое начало. И в-третьих, это направление на Северо-Восток, вектор нового пути развития.
Я постарался переплести арктическую строгость Севера с энергией Азии. Для меня этот проект стал очень личным, потому что сейчас как никогда важно создавать и поддерживать такие площадки для молодых художников. Нам необходимы места, где новое поколение авторов может заявить о себе, обмениваться опытом и находить своих единомышленников. Фестиваль «Хоту Илин» задумывался именно как такой мощный рассвет и стартовая точка для молодых кинематографистов, готовых прокладывать свои собственные пути в искусстве, и я искренне надеюсь, что он станет ежегодной традицией, которая продолжит открывать новые имена и объединять авторов каждый год».
Это настроение юности, молодого творческого задора хотелось создать и в самом мероприятии, еще на уровне создания концепции всем хотелось отойти от тяжеловесных церемоний, официоза – в программе, в пространстве, в событиях.
Максим Едукин, исполнительный продюсер
«Запросы на события на уровне замысла звучат как: хочу это, хочу так, хочу, чтобы все блестело. Моя задача – присвоить эти мысли, направить в одно русло и придать им осязаемую форму, которая и сформирует впечатление от мероприятия.
Запрос был простой: фестиваль для молодых кинематографистов. Мы поработали над символами, цветами и получили то, что, на наш взгляд, определяет основные направления: молодость, кино, весна, Арктика.
Так мы и сформировали свое видение фестиваля и ощущение, которое он должен вызвать – ощущение, что люди сами собрались, посмотрели кино, кого-то наградили и разошлись. И эта непринужденность прослеживается и в программе – есть работы разных тем и уровня подготовки – она показывает, насколько разнообразно кино в жанровом и стилистическом плане, изобилии форм.
Мне кажется, нам удалось вдохновить людей на просмотр кино, на размышление о нем, а главное, на его создание. Мы смоги показать лёгкость фестивальной формы, но за этой лёгкостью стоит большой человеческий труд, энтузиазм и просветительские амбиции».
То, что задумывалось организаторами, действительно, получилось. Атмосферу естественности, простоты и свободы замечали и участники, и гости, и посетители – люди, привлеченные звуками, просто заходили на территорию, принимали участие в просмотрах и последующих обсуждениях.
Своим мнением о фестивале поделился кинорежиссер Иван Кривогорницын, который, по собственному признанию, принял участие не в статусе профессионала, а в качестве родителя, чьи дети увлекаются кино и анимацией.
Иван Кривогорницын, кинорежиссер, член Союза кинематографистов РФ, зритель
«Я считаю, как родитель и как профессиональный работник кинематографии, что такие мероприятия нужны, прежде всего, для молодежи, начинающих ребят. Мне понравилось такие моменты – наружное оформление, обстановка, сцена на улице, зал open air. Дети тоже сразу, как увидели, оценили.
С самого начала создается творческая атмосфера, совсем другой стиль, чем у других мероприятий, какая-то свобода – люди лежат, каждый может просто зайти и посмотреть.
С одной стороны, не понравилось, что был очень некомфортный просмотр: стулья на одном уровне, когда много людей собирается, часть экрана не видно, это препятствие для просмотра. Если бы был кинотеатр, было бы удобнее смотреть, но тут другой минус – не было бы такой атмосферы».
Эту прекрасную атмосферу молодежного мероприятия создавала сама творческая молодежь – студенты АГУИККИ. И коллектив преподавателей преисполнен благодарности и гордости – наши ребята выступили очень ответственными организаторами.
Радмила Кононова, преподаватель кафедры НХК и СКД, режиссер
«Первый международный кинофестиваль «Хоту Илин» превзошел наши самые смелые ожидания. Мы задумывали этот фестиваль как живое пространство для профессионального роста молодых авторов, и эта цель была полностью достигнута!
Студенты нашей якутской киношколы проявили себя на все сто: они не только участвовали в конкурсе, смотрели работы коллег, слушали лекции, но и активно помогали в проведении фестиваля, получив опыт реальной работы за кулисами. На показах молодые авторы своими глазами увидели, как мыслят и снимают их сверстники из стран Азии и разных регионов России. Такой свежий взгляд со стороны — это лучший способ оценить собственный уровень, получить импульс, найти новые темы для творчества. А на питчинге ребята учились четко формулировать свои замыслы и уверенно защищать их перед экспертами и опытными мастерами кинопроизводства.
Самое ценное — это, конечно, атмосфера дружбы и взаимовыручки, которая сложилась на площадке. Чудесно видеть искреннюю радость в глазах ребят и понимать, что все наши общие труды и старания полностью оправданы! Мы увидели, как рождаются новые творческие союзы и смелые идеи, которые в будущем обязательно перерастут в новые фильмы и совместные проекты Азии и Севера».
Образовательная программа
Традиционно все фестивали включают в свои программы образовательные мероприятия. Это важная составляющая, которая становится не менее важным событием, чем сам конкурс, поскольку позволяют вживую пообщаться с ведущими экспертами, получить советы профессионалов, совместно осмыслить и понять происходящие в кино процессы и даже наметить пути для сотрудничества. И конечно, все приехавшие на «Хоту Илин» эксперты провели лекции и мастер-классы.
Айзада поделилась своим опытом обучения и участия в престижных международных лабораториях (у неё за плечами стажировки American Film Showcase, IDFAcademy, стипендии Nipkow Programm и Berlin AiR, резиденция в Переделкино), рассказала о существующих доступных программах в России и за рубежом, а также представила свои сценарные и режиссерские работы. Можно сказать, гостья из Кыргызстана на примере своего творческого пути представила широкий горизонт реальных возможностей для начинающих кинематографистов – в плане обучения, создания и продвижения своих работ. Наша сестра из Кыргызстана (теперь у нас ее называют именно так:) также представляла здесь Фонд творческих женщин Азии, а также Форм молодого кино Ymyt и Международный фестиваль документального кино YmytDoc. Ее опыт оказался вдохновляющим не только для студентов, но также и наших уже известных женщин-режиссеров, которые готовят свои фильмы для участия в ближайшем фестивале.
Ануар Кенжибаев рассказал о ключевых кинособытиях, важных фестивалях и особенностях киноиндустрии Казахстана, а также провел презентацию своего нового детища – международной IT-платформы Toqsan. Это важный инструмент, упрощающий поиск и налаживание контактов со специалистами сферы кино. В результате в базе Toqsan уже зарегистрированы некоторые участники и гости фестиваля.
Специальный гость фестиваля – наверное, самый обаятельный и доброжелательный критик на свете – Мария Онипкина, которая также является программным директором фестиваля «ЧелоВечное кино», автором образовательного проекта «Кино на коврике». На своем мастер-классе Мария рассказала о важности киноведения и кинокритики, их отличии и задачах и, главное, объяснила молодым кинематографистам, почему не стоит бояться критики и как использовать ее в своих целях при создании и продвижении своих киноработ. Мария поделилась лайфхаками, научила новым направлениям и методам в области киноведения и даже провела конкурс по нанокритике, в котором победила наша студентка 1-го курса ОИТПК Софья Егорова (поздравляем!).
Два ведущих мастера анимации Данил Поскачин и Виталий Макаров провели открытую лекцию, где раскрыли слушателям магию перехода от классического рисунка к современной цифровой анимации. Поделились примерами из собственных работ, где показали, как рождается движение персонажа, как традиционные техники обретают новую жизнь в цифровой среде и что делает историю визуально убедительной.
Одним из важнейших (по крайней мере, для самих киношников) событий стал питчинг дебютантов. В состав комиссии, оценивающей проекты, вошли известные продюсеры Ирина Бугаева, Никита Давыдов, Айал Струкин, Сергей Горчаков и Сардана Саввина. Студенты АГУИККИ уже имеют опыт представления своих проектов перед строгими экспертами, поскольку презентация и защита своих идей – это часть образовательной программы их специальности, поэтому выступали перед известными продюсерами республики достаточно уверенно. Но на питчинг подали заявки и независимые молодые авторы. В результате проект студентки 1-го курса отделения ОИТПК Софьи Егоровой был отобран в шорт-лист конкурса «Сахавуд» (поздравляем Софью еще раз!). Настоящим призом стало приглашение участников питчинга на реальные съемочные площадки, где создается якутское кино.
Кроме этого, в рамках фестиваля состоялись встречи, обсуждения и дискуссии, которые объединили на площадке специалистов сферы кино из разных городов, регионов и стран, в результате были достигнуты договоренности о сотрудничестве в области кинообразования, киноведения, фестивального движения.
И, конечно, нам было интересно узнать мнение наших гостей, экспертов фестивальной деятельности с большим опытом. По словам Марии Онипкиной, у нее произошел «мощный апргейд», благодаря «Хоту Илин» она узнала больше про кыргызское и казахское кино, про существующие в Азии форумы.
Мария Онипкина, программный директор Международного фестиваля «ЧелоВечное кино»
«На мой взгляд, у каждого фестиваля есть два пути развития: первый – путь укрупнения. Это когда мы хотим стать больше, хотим расширяться, это обычно путь поиска грантов, спонсоров, подключения государства, превращение локального мероприятия в городское, областное, республиканское. И есть путь углубления – когда мы больше понимаем свои задачи, какие есть цели внутри.
Вы своих студентов лучше знаете, и какие внутренние задачи кинематографии – никто лучше вас не знает. Возможно, якутскому кинематографу не хватает какого-то осмысления и сохранения истории на бумаге, не хватает исследований. Я не знаю, насколько это коррелирует с фестивалем, направленным на конкурс, но если есть внутренняя интенция, что надо развивать критику, возможно, стоит внутри фестиваля сделать киноведческое направление, тогда нужна и лаборатория, чтобы учить писать. Возможно, стоит ввести кинокритическую премию, проводить конференции.
А задачи студенческого фестиваля – мотивировать ребят, чтобы они видели, что есть другие киношколы, чтобы они себя оценивали не только с точки зрения, кто рядом с ними учится или работает – из уже взрослых режиссеров Якутии. А с точки зрения всего мира. Чтобы они знали, что можно учиться где угодно – окончить здесь, а потом поехать в любую страну мира, участвовать в лабораториях, фестивалях. Главное, открыть границы в голове. Чтобы появилась жадность до впечатлений, до знаний, поймать чувство, что перед тобой все двери открыты. Мне кажется – это главная цель фестиваля, особенно студенческого дебютного кино».
Организаторы фестиваля уверены, что эта главная цель была достигнута.
И, кроме того, были сделаны важные шаги и по укрупнению – Открытие фестиваля посетил (неожиданно и очень приятно!) заместитель председателя Правительства РС (Я) Анатолий Семенов. Главный куратор креативных индустрий Якутии пообещал поддержку фестиваля со стороны руководства республики в дальнейшем – такое значимое подтверждение важности и даже необходимости фестиваля по-настоящему вдохновляет!
Мы уверены, что встретимся на фестивале «Хоту Илин» в следующем году!
автор: Гела Красильникова, доцент кафедры народной художественной культуры и социально-культурной деятельности АГУИККИ, сценарист, организатор фестиваля.