Феномен «ЛИКИ ОЛОНХО 2.0»: Спектакль, о котором не перестают говорить

Премьера состоялась, но эхо великого якутского эпоса продолжает звучать в сердцах зрителей. «ЛИКИ ОЛОНХО 2.0» — это не просто театральная постановка, это культурный взрыв, который перевернул представление о том, как древние традиции могут жить в современном цифровом мире.

СЛОВО НАШЕМУ ЗРИТЕЛЮ

Один из самых проникновенных отзывов мы получили от Кенне Фотсинга Луи Годлава, гостя из Камеруна, который посетил представление. Его слова как нельзя лучше передают ту магию, которую мы создаем на сцене:

«9 апреля 2026 года мне посчастливилось присутствовать на исполнении эпоса «Олонхо». Это гораздо больше, чем просто фольклорное представление. Это живая традиция, уходящая корнями в глубь веков, народа саха — тюркоязычных жителей Якутии, что в Восточной Сибири.

Представьте себе сказителя, одного на сцене, способного удерживать внимание зрителей на протяжении двух, трех, а иногда и четырех часов, чередуя разговорную речь и совершенно особенное пение, называемое «дьиэрэтии» (diégérèn). Голос полностью преображается, переходя от низких, густых тонов к высоким, почти шаманским мелодиям, и всё это без остановки. Кажется, будто один человек воплощает сразу десять разных персонажей, а звуковые эффекты и ритмика заставляют кожу покрываться мурашками.

Современное шоу, которое мы увидели, было сценической адаптацией этих эпосов. Организаторы сохранили устную суть традиции, но добавили танцы, мощные перкуссии, великолепные костюмы, вдохновленные якутскими легендами, а местами — проекции и игру света. Результат получился очень зрелищным и в то же время глубоко духовным. Я кожей почувствовал бескрайность тайги, силу героев, борьбу добра и зла, присутствие духов природы… это почти мистический опыт.

 Больше всего меня тронула искренность. Здесь нет «рафинированного» фольклора для туристов, даже в сценических версиях. Артисты часто родом из якутских деревень, они выросли на этих сказаниях. Когда они выходят на сцену, для них это не просто перформанс, а почти ритуал. И публика это чувствует: я видел людей, выходивших после «Лики Олонхо 2.0.» с сияющими глазами, как будто они прикоснулись к чему-то редкому и важному.

С технической точки зрения сложность просто безумная. Сказители должны помнить тысячи стихов, владеть сложнейшими вокальными техниками и при этом взаимодействовать с залом, создавая ту самую «шаманскую» связь. Это искусство, требующее всей жизни для тренировок. Именно поэтому в 2005 году ЮНЕСКО включило его в список нематериального культурного наследия человечества — и это было абсолютно заслуженно.

Словом, если у вас когда-нибудь будет возможность увидеть это — идите не раздумывая. Это не просто развлечение, это погружение в культуру, которая выжила в условиях экстремального холода, изоляции и всех потрясений двадцатого века. Это красиво, это мощно, и это надолго остается в памяти.»

Зрители отмечают невероятную отдачу и профессионализм молодых исполнителей. Ахмед Разъуаи, студент из Камеруна, делится своими впечатлениями о работе будущих звезд сцены:

«Я имел счастье присутствовать на спектакле “Лики Олонхо 2.0. Это было поистине впечатляющее зрелище. Игра студентов 4 курса кафедры театрального искусства АГУИККИ заслуживает самых искренних похвал — они сумели передать всю глубину якутских героических эпосов о женщинах-богатырях. Особенно тронул образ воительницы, которая после сражений обретает покой как хранительница очага, жена и мать».

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ВЗГЛЯЖ: ИННОВАЦИИ И ТРАДИЦИЯ

Глубокий анализ постановки представила Изабелла Захаровна Борисова, доктор культурологии и профессор СВФУ. По её мнению, успех спектакля обусловлен уникальным сочетанием бережного отношения к эпосу и смелых технологических решений:

«9 апреля 2026 прошел студенческий спектакль Арктического государственного университета искусств, культуры и креативных индустрий "Лики Олонхо 2.0", который поставлен по мотивам трёх якутских героических эпосов о подвигах женщин-богатырей Джырыбына Джырылыатта, Кыыс Дэбилийэ и Кыыс Ньургун. Через образы этих женщин просматривается судьба одной богатырши, которая после боевых сражений проходит обряд очищения, отходит от ратных дел и становится хранительницей очага, женой, матерью.

Роли сыграли студенты 4 курса кафедры театрального искусства АГУИККИ, музыкальное сопровождение - студенты 2 курса.

Неудивительно, что спектакль "Лики Олонхо" стал участником международных театральных фестивалей "Твой шанс/ГИТИСфест", 2025, Москва; " Бхарат Ранг Махотсав", 2026, Индия и уже получил признание.

Режиссером-педагогом является Мария Маркова, доцент, блестяще защитившая в 2024 году кандидатскую диссертацию по культурологии. Несмотря на то, что спектакль инновационный, мультимедийный, режиссеру удалось сохранить пульс традиционного Олонхо. Игра молодых актеров, благодаря грамотной работе режиссера и педагога по актерскому мастерству Александры Мучиной, передает тонкие драматические и комические нюансы образов героев.

Художник - Дора Айкуо Тихонова, старший преподаватель, которая создала действительно уникальные костюмы и образы, органично вписанные в дерзкий бурлеск современного

Олонхо. Графическое наполнение цифровых образов сделаны известным художником Туйаарой Шапошниковой. Во время премьеры замечен художественный руководитель курса, профессор - Андрей Борисов, авторитет и опыт которого, естественно сыграли большую роль в постановке.

Спектакль безусловно является одним из самых красочных и блестящих премьер этого года. Фейерверк визуального ряда, виртуозной игры юных артистов, ярких лубочных образов красочных костюмов в стиле боха позволяет зрителю погрузиться в современное видение Олонхо. В цифровых образах сценографии, анимации – узнаваемые   произведения  известных художников, преподавателей АГУИККИ.

Цифровые технологии, интерактивные спецэффекты, безупречно продуманная режиссерская работа, задорные, но узнаваемые образы создают единое полотно инновационного спектакля.

Прослеживается коллаборация разных кафедр АГУИККИ, что безусловно является настоящей творческой лабораторией, необходимой для подготовки высоко квалицированных специалистов креативных индустрий.  

Спектакль смотрится на одном дыхании, зритель вовлекается в яркое действо, которое очаровывает, удивляет, радует. С большим удовольствием спектакль посмотрели приглашенные на премьеру студенты СВФУ из разных стран Африки. Африканские студенты с восторгом приняли эпос Олонхо и подчеркнули современность и креативность постановки. Среди них были блогеры, которые очень высоко оценили спектакль и поняли главную идею древнего эпоса, прозвучавшего на современном языке. Успех нового спектакля АГУИККИ, члена Сибирско-Африканского консорциума, созданного СВФУ, будет известен теперь и в странах Африки.

Поздравляю коллег АГУИККИ с успешной премьерой!

Борисова Изабелла Захаровна, доктор культурологии, кандидат педагогических наук, профессор Института зарубежной филологии и регионоведения (ИЗФИР) Северо-Восточного федерального университета им. М.К. Аммосова (СВФУ), директор Регионального Центра российско-африканского сотрудничества в области науки, образования и культуры ДМС СВФУ, директор международной научно-образовательной лаборатории исследования современных идентификационных процессов, трансформации культуры и развития культурно-креативных индустрий СВФУ, АГУИККИ и Института изящных искусств и культуры в Нконгсамба Университета Дуалы.»

Постановка, вызвавшая ажиотаж среди международных экспертов и иностранных гостей, вновь готова удивлять! Это шанс совершить мистическое путешествие в мир женщин-воительниц через призму современного искусства.

Приглашаем всех в 19:00 ЦКиСИ им. Ю.А. Гагарина 17 апреля 2026 года поразиться этой уникальной постановке! Убедитесь сами, почему этот спектакль называют самой яркой премьерой года.

Купить билеты:

afisha.ykt.ru/events/view?id=11775